“新封神”系列正式出道本期，TheSeeker遇鉴家继续访谈于洲，听他娓娓道来追光动画。追光定位｜中国团队为中国观众做中国故事当介绍《新神榜：哪吒重生》、《白蛇：缘起》时，于洲首先讲到了追光动画自创立之初就明确的定位，“中国团队为中国观众做中国故事”。他还说，追光动画有着既定的使命，“融合科技与艺术，不断创作出前所未有的卓越作品。”追光价值观｜卓越人才，互相激发，共担共享对于人才的培养和团队的协作，于洲说，追光动画的价值观包括“卓越人才，互相激发，共担共享”。团队中的每个人都是创作者，每个人都有自己的创作空间。导演、制片人、总监、设计师、动画师、特效师等，只是每个人的工作岗位。追光强调开放和自由表达。通常，一部动画电影的创作周期需要三到四年时间，既是艺术创作，也是一个庞大的系统工程，在整个过程中的压力也非常大，需要团队的精诚协作。于洲说，追光的团队已经在工作中潜移默化地形成了协作的默契，出现问题立刻寻找解决办法，而非追责和推卸责任。于洲还说，追光动画的招聘已经建立了一个传统，就是公司里大多数的新同事，都是通过内部推荐入职的。在追光，招聘不只是HR的事，而是所有人的事，大家更希望与志同道合的人一同工作。在选拔人才方面，于洲说，对于艺术、技术、制片等专业领域，追光有着严谨的测评体系，除了专业能力，追光动画也会考量人才的品德以及价值观。如果通过面试，发现应聘者的价值观与团队价值观存在较大不一致，即使他很有才华，也不能加入追光。这个原则，从追光创立之初一直坚持到现在。追光人才观｜热爱动画电影追光动画面试新人时，通常都会问一个同样的问题，“你从什么时候开始喜欢，或者想从事动画电影？”。曾经得到最“小”的答案是4岁，这是一位年出生的同事，年看《狮子王》时，他就决定了未来要从事这个行业。当然，不仅是制作的同事，HR、行政、财务、IT，大家都是出于同样对动画的热爱才来到追光；所有人都有着同样的热爱，团队也更让人更有归属感。于洲说，追光动画自年创立以来，从几个人发展到数百人的规模，见证了很多的成长。有同事从大学毕业就进入追光，目前已有不少同事在追光工作超过了6、7年。无论是职场还是生活经历，这种大家一同成长的感觉很棒。追光在成长，追光创造的故事也在不断发展。追光从最开始还有一个口号，“时光流动，故事留传”。于洲说，“希望我们的电影能够流传下来，成为经典，希望10年，甚至30年、50年之后，观众还愿意看、还喜爱我们的作品。”追光动画作品｜保持高质创作和连续产出在中国，动画电影还未达到美国几家“大厂”那样成熟、稳定。回看中国电影行业过去的5至10年，有动荡、有起伏，但总体是上扬发展的。于洲认为，在当下阶段，更重要的是保持作品的连续产出、高创作水平。追光合作伙伴｜与整个行业共同成长观察追光动画，你会发现它的产出相对简单。除了一年一部动画电影问世的高产模式以外，不涉足番剧制作、短视频，衍生品的开发也在《白蛇》之后刚刚起步。于洲说，追光动画的商业模式非常明确，团队希望把精力专注投入到动画电影“大作品”的创作中，心无旁骛。动画电影需要长期和专注的资本投入。于洲说，一直以来，追光动画的所有创作都得到股东们的支持。同时，每个项目也都有项目融资，来自战略合作伙伴的联合出品投资，整体比较健康。年1月1日，追光动画的作品《小门神》上映，当时，《小门神》的宣发合作伙伴阿里影业也刚刚成立不久。于洲说，当时双方都处于相对缺乏经验的初始阶段。时隔5年，阿里影业再次成为《哪吒重生》的主要宣发合作伙伴，两个团队乃至整个行业都经历了共同成长。他认为，行业需要在摸索中发展，团队与团队也可以通过长期磨合，达到更好的合作。追光发展方向｜聚焦“年轻向”于洲说，“我们所做的事情，就像爬一座山，每部电影的问世，都像到达了一处大本营，或是一座小山峰，但还要继续往上。”他说，尽管追光的每部作品，都非常值得骄傲，但不得不承认，早期的几部在商业方面并不太成功。他认为，对于一部动画电影来说，故事和制作、艺术和技术，都是非常重要的，同时，也要去了解观众的喜好发展，这也是团队在商业方面需要不断探索和努力的。以年上映的《白蛇：缘起》为例，事实上，早在年，追光就确定了发展方向聚焦于“年轻向”。因此，在创作过程中，需要考虑当下年轻观众喜欢什么样的电影，更要考虑在未来几年后观众的喜好会有什么变化。于洲说，要做商业电影或商业大片，必须考虑大众潮流的发展方向和趋势。追光作品系列｜传统文化的当代演绎随着《哪吒重生》的上映以及片尾彩蛋，追光动画明确发布了未来“新封神”和“新传说”两大系列。“新封神”系列的主要故事基于《封神榜》，而“新传说”系列则来自于流传广泛的中国民间传说。如何看待“新封神”、“新传说”两大系列对于传统文化的当代演绎？《哪吒重生》的上映，被定义为“国潮开年”，无论是说“传统文化的现代化”还是说当下流行的“国潮”，其实传统与现代都是相对的，或许在50乃至年后，现在的“流行”也会成为未来的“传统”。中国经历了40年的改革开放，今天的我们对世界已经有了比较客观的了解，对自身也有了更深入的了解。当代的年轻人都在学习、了解中国传统文化。于洲认为，随着中国进一步崛起，这种学习和了解会更加深入，因此传统文化势必会在新的形式和载体中呈现并发展。追光创新经典｜将经典以当代最好的方式呈现于洲认为，技术发展会推动新的商业模式，同时引发新的大众潮流。这个过程或许会以五年左右的时间滚动，但潮流之中总有一些经典是历久弥新的，这也是为什么，《白蛇传》、《西游记》可以反复被演绎，经典的流传是因为其蕴含着真正打动人心的元素。追光动画希望把经典中的动人元素传承下去，以当代审美、当代能力、当代技术，将经典以当代最好的方式呈现给年轻人。如同上一代人留下来的电视剧版《新白娘子传奇》、《西游记》，动画版《大闹天宫》一样，我们也在努力，在我们的时代创造经典，留给未来。《白蛇：缘起》是一个好的例子，它不只是简单传承了经典的故事，而是将其中蕴含的情感共性提炼出来。于洲说，每个人都是在讲故事，我们都在故事之中，所以我们应该有所创新，做一些新的故事，《哪吒重生》的“新封神”也是一样。追光希望90后、00后在成长过程中，不仅可以看到西方和日本的热血故事，也希望中国的故事、传说和电影，能伴随他们成长。于洲的职业背景年，于洲进入大学，在那个国内计算机技术还处在起步阶段、Windows操作系统尚未出现的年代，于洲选择了计算机专业。他说，当时是自己选的专业，并没有考虑时代需要和就业等等因素，只是因为觉得计算机有趣，会很强大。研究生毕业后，于洲进入外企工作，成为一名在北京国贸中心工作的白领，第一份工作是在科尔尼管理顾问公司做管理顾问，一做就是七年，中间还有一年去法国读MBA。这份工作让他得到了很好的锻炼，充分学习和了解了商业环境和商业逻辑。时至今日，科尔尼还是于洲的“大本营”，从《小门神》开始每部追光动画电影上映，科尔尼都会包场，请现在的同事和中国校友一起看、一起交流。2月20日、21日，“科班”《哪吒重生》包场在北京、上海如期举办，反响强烈。于洲说，与其说自己是一个对职业有规划的人，不如说是一个对自我有要求的人。在事业中，很多人无法看得那么远，因此，做一个对自己有要求的人，就显得格外重要。它能时刻提醒自己，现在正在做的，是否是自己擅长的事，是否是热爱的事。他说，身边的有些朋友，虽是成功的职业经理人，但每每谈起自的职业，都有诸多不顺心，这种不顺心就是来自不够热爱。相反，也有人正在做的，是自己非常喜欢的事，但做起来并不顺利。因此，找到自己既擅长又喜欢的工作，是一件不容易的事。当然，一时的喜欢和真心喜欢，又是两种情况。目前，于洲觉得自己正在做的事情，不能说绝对擅长，但也在不断前进。于洲的行业愿景对于未来的期望，于洲说，他与整个追光动画团队的期望都是一样的，希望追光可以用一部部作品，让行业看到动画电影的进步，让世界看到中国动画的崛起。同时，希望能有更多年轻人加入这个行业，从而建立更良性健康的行业环境。譬如，高票房带来高收益、高回报，从而减少行业人才的流失。对于行业长远发展来说，这也是至关重要的。于洲的未来期待在TheSeeker遇鉴家采访于洲时，恰巧赶上他为新员工做入职培训。在培训上，于洲对大家说，虽然追光动画已经快八年了，但还不是一家成熟的公司，仍然处在创业的阶段。在中国的动画行业，七、八年的公司算是时间比较久的，但比起国外的百年“大厂”，也只能算是刚刚开始。目前的追光才刚刚起航，来日方长。动画顾问：梁心技术顾问：KennyChow策划主管：刘晓彬内容总监：张诗垚制作总监：陈尨出品人：李利presentedby相关阅读：哪吒重生
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